OH BONDAGE! UP YOURS!
29|05 - 20|06|26

[English below]

‘Some people  think little girls should be seen and not heard

But I think, “Oh, bondage, up yours!”

1-2-3-4!’

Mae TEN yn falch o gyflwyno arddangosfa unigol fawr gan Iwan Bala, un o artistiaid cyfoes mwyaf dylanwadol ac enwog Cymru, wrth iddo ddathlu ei ben-blwydd yn 70 oed

Yn ffigwr allweddol yn y broses o archwilio hunaniaeth ddiwylliannol a chartograffeg ddiwylliannol Cymru, mae gwaith Bala yn mynd â ni ar daith ddeallusol, reddfol drwy dirweddau cof, iaith a threftadaeth. Mae deuoliaeth yn drwyth yn ei waith; mae ei gelf ar yr un pryd yn wleidyddol ac yn bersonol iawn, gan gwmpasu'r coffaol a'r hynafol tra'n parhau i fod wedi'u gwreiddio'n gadarn yn y presennol cyfoes

Mae'r arddangosfa hon o waith newydd a diweddar yn llawn themâu sy'n diffinio gyrfa Bala - yn fwyaf nodedig cadwraeth, esblygiad a dad-goloneiddio diwylliant Cymru. Yn y gweithiau hyn, mae iaith [Cymraeg, Saesneg, Catalaneg] bron bob amser yn bresennol. Mae darnau o farddoniaeth, rhyddiaith a geiriau wedi'u plethu i isymwybod Cymru yn gweithredu fel angorau, gan gefnogi neges a chyd-destun ei ddelweddau. Mae ymgysylltiad Bala â'r dirwedd wleidyddol yn thema ddiysgog, ailadroddus - mae ei safbwyntiau'n glir ac yn ddiamheuol, gan aml ddychan arweinwyr gwleidyddol ac anghyfiawnderau byd-eang

Mae'r casgliad yn llawn motiffau ailadroddus o lên gwerin Cymru. Yn bresennol mae archeteipiau symbolaidd fel Y Fari Lwyd a Thafod y Ddraig; elfennau o'r Mabinogi, gan gynnwys Ysbadadden a Phair y Dadeni. Mae mapiau topograffig eiconig Bala, lle mae siâp Cymru yn cymryd ffurf fenywaidd, wedi bod yn bresenoldeb cyson yn ei waith dros y blynyddoedd. Mam, chwaer, cariad - mae'r cyfuniad agos hwn o berson a lle yn crynhoi perthynas Bala â'i wlad - mae ei waith celf yn un llythyr cariad dwfn, helaeth

Yn enwog am ei arddull symbolaidd, mae Bala yn cyfuno darlunio, peintio a collage. Mae'n gweithio ar bapur cotwm Indiaidd Khadi wedi'i wneud â llaw, arwyneb â gwead trwchus iddi, sy'n gallu gwrthsefyll y gwneud marciau trwm a'r haenau o inc a phaent. Mae ei ddewis o gyfrwng wedi cymryd haen bellach, serendipitaidd o ystyr ar ôl i Bala ddysgu'n ddiweddar i gotwm gael ei wisgo yn India'r 19eg a'r 20fed Ganrif fel gweithred fwriadol wrth-Seisnig o wrthwynebiad. Mae gwaith Bala wastad wedi adleisio hyn - bellach wedi'i gadarnhau fel cludwr sylfaen ei gelf

Mae gwaith Iwan Bala yn gwasanaethu fel pont hanfodol rhwng gorffennol cyfoethog, hanesyddol a phresennol gyfoes, cymhleth Cymru. Mae, ym mhob ystyr, yn ddathliad o dir, iaith a chwedl Cymru - ac mae'r arddangosfa hon yn dathlu'r artist a'i gyfraniad enfawr at ddiwylliant ei wlad

•

TEN presents a thematic exhibition featuring female artists whose work serves as both a celebration of girls and women, and as a bulwark against systemic misogyny

The concept was born from outrage at the bombardment of news documenting despicable violence toward girls and women and the continued landscape of gender-based prejudice. From the harrowing case of Gisèle Pelicot and the Epstein legacy to the toxic influence of the ‘Manosphere’ - in a time of devastating headlines and rise of anti-women rhetoric, the work of the artists involved serve as urgent, creative resistance. Whether knee-jerk or meditative, explicit or inherent to their methodology, each artist asserts a position that is fundamentally defiant and feminist

Women are a central theme in Seren Morgan Jones’s work and her sole subjects. She creates images using elements of classical painterly language, with a contemporary, feminist twist while expanding the scope of traditional portraiture

Sue Williams explores and challenge the fantasies of feminism, sexuality, gender and culture in her work. In doing so she offers her passionate and direct response to the experiences of being a woman - the ups and downs of erotic experiences, memories, family issues and commentary on life in the 21st century

The title of the exhibition is taken from the English punk rock hit by X-Ray Specs, released in 1977. Raw, roaring and raging in it’s relentlessness, the song’s anti-consumerism message became a feminist punk anthem, propelled by front-woman Poly Styrene’s idiosyncratic delivery: a visceral blend of melodic singing and urgent proclamation, dotted with wails and shrieks - a rallying cry for liberation, rebellion and freedom. The track’s urgent appeal became an adopted anthem to all who look to dismantle the structural bondage of societal norms, racial injustice and patriarchal oppression

Fervently punk, positively anti-patriarchy and pro-girls, this exhibition is rage-filled, quiet-resolute and confident protest against the grim carnage around us

Artworks can be purchased online or by contacting the gallery:

info@gallery-ten.co.uk  |  029 2060 0495

Ein Celf • Own Art

Own Art is a national initiative providing interest-free credit for the purchase of original artwork. The purchase is split over 10 interest-free instalments, with no deposit, up to £5000.

To purchase an artwork through Own Art contact the gallery to be sent an online form: info@gallery-ten.co.uk  |  029 2060 0495

VAT is added at checkout if applicable.

info@gallery-ten.co.uk
+44 (0) 29 2060 0495

Wednesday - Saturday 10:30 - 17:00
The Coach House, Rear of 143 Donald Street, Cardiff, CF24 4TP